すみれ
WHY KOREA LOVES THEM
1997年の5集は韓国大衆音楽の重要な名盤として評価されています。
韓国文化を知る：暮らし・歴史・音楽・言葉 | DISCOVER | NowHitz · 17
すみれ
涯月の夕景
WHY KOREA LOVES THEM
1997年の5集は韓国大衆音楽の重要な名盤として評価されています。
春川行きの汽車
疲れた都市生活から離れ、衝動的に春川行きの汽車へ乗る場面から始まり、移動そのものを記憶と回復の時間へ変えます。
聴きどころ
リズムが歌を急かさず支える感覚と、サビで風景が大きく開けるような広がりに注目してください。
あわせて知っておきたいこと
旧京春線と青春旅行の記憶を抱えつつ、控えめなボサノヴァの感覚と余白は今聴いても新鮮です。
曲を生んだ人
1989年のデビュー作を代表する曲で、作詞・作曲はキム・ヒョンチョル本人です。
WHY KOREA LOVES THEM
「春川行きの汽車」「町」「月の没落」のように、日常の場面を洗練された和声とリズムへ変える力が持ち味です。EBSも、当時まだ珍しかったボサノヴァやジャズの感覚を大衆的な歌へ落とし込んだ点を紹介しています。
町
見慣れた通り、初雨、昔からいる人々という小さな記憶から「帰る場所」の感情を立ち上げます。
聴きどころ
ベースと鍵盤が繰り返す、帰り道の足取りのような軽いグルーヴを聴いてみてください。
あわせて知っておきたいこと
大げさな郷愁ではなく、町の日常感覚で記憶をつなぎとめるところにデビュー作らしい都市感覚があります。
曲を生んだ人
1stアルバム収録曲。作詞・作曲ともにキム・ヒョンチョルです。
WHY KOREA LOVES THEM
「春川行きの汽車」「町」「月の没落」のように、日常の場面を洗練された和声とリズムへ変える力が持ち味です。EBSも、当時まだ珍しかったボサノヴァやジャズの感覚を大衆的な歌へ落とし込んだ点を紹介しています。
月の没落
沈む月を関係の終わりに重ねる機知あるイメージと反復的なリズムが、別れの苦さをむしろ軽やかに響かせます。
聴きどころ
短いサビが反復されるほど、ベースとリズム隊が緊張感を積み上げる様子に注目してください。
あわせて知っておきたいこと
キム・ヒョンチョルの“シティポップ感覚”を語る際にたびたび挙げられ、洗練された和声とリズムが際立ちます。
曲を生んだ人
1993年の3rdアルバム期を代表する曲で、作詞・作曲はキム・ヒョンチョルです。
WHY KOREA LOVES THEM
「春川行きの汽車」「町」「月の没落」のように、日常の場面を洗練された和声とリズムへ変える力が持ち味です。EBSも、当時まだ珍しかったボサノヴァやジャズの感覚を大衆的な歌へ落とし込んだ点を紹介しています。
恋愛
恋に落ちた人の少し子どもっぽく浮き立つ気分を隠さず、そのまま歌にした一曲です。
聴きどころ
サビで歌声がふっと浮き上がるような旋律と、軽いリズムの弾力を聴いてみてください。
あわせて知っておきたいこと
複雑な和声よりも軽やかで明快な喜びを前に出し、彼の別の作曲面を見せます。
曲を生んだ人
1999年発表。作詞・作曲はキム・ヒョンチョル本人です。
WHY KOREA LOVES THEM
「春川行きの汽車」「町」「月の没落」のように、日常の場面を洗練された和声とリズムへ変える力が持ち味です。EBSも、当時まだ珍しかったボサノヴァやジャズの感覚を大衆的な歌へ落とし込んだ点を紹介しています。
誰かいませんか？
「そこに誰かいませんか」という短い問いを、孤独・待つこと・欲望が重なるブルースの言葉へ変えた曲です。
聴きどころ
最初の「여보세요」から言葉を切り、伸ばす方法と、サビで声が拍を前後する瞬間に注目してください。
あわせて知っておきたいこと
1980年代末の韓国歌謡では珍しかった濃いブルース感と荒い歌声が結びつき、世代を越えて歌い継がれる代表曲になりました。
曲を生んだ人
作詞・作曲はユン・ミョンウン。1988年の2集『바라본다』を代表する曲です。
WHY KOREA LOVES THEM
ハン・ヨンエの歌は、旋律より先に声の質感と韓国語のリズムが耳に届きます。ブルースの荒い呼吸、フォークの物語性、ロックのエネルギーを一つの声に溶かし込み、韓国語そのものの抑揚を音楽に変えました。そのため1980〜90年代の曲も懐古的に閉じず、ライブでさらに強く響く音楽として残っています。
瀬の入口
激しい瀬を越える川の姿に、失った夢を再び探す人生の時間を重ねます。
聴きどころ
静かな導入から後半に向かって声のざらつきと重さが増していく変化を聴いてください。
あわせて知っておきたいこと
ブルースのイメージが定着する以前から、強い物語性を持つフォーク歌手だったことが分かります。
曲を生んだ人
作詞・作曲はハンドル。初期のフォーク感覚と人生の比喩が鮮明に表れる曲です。
WHY KOREA LOVES THEM
ハン・ヨンエの歌は、旋律より先に声の質感と韓国語のリズムが耳に届きます。ブルースの荒い呼吸、フォークの物語性、ロックのエネルギーを一つの声に溶かし込み、韓国語そのものの抑揚を音楽に変えました。そのため1980〜90年代の曲も懐古的に閉じず、ライブでさらに強く響く音楽として残っています。
調律
自然、人、憎しみと愛がずれた世界をもう一度「調律」しようと呼びかけます。
聴きどころ
繰り返すサビで、言葉ごとに力と呼吸の置き方を変える歌唱に注目してください。
あわせて知っておきたいこと
個人の恋愛を越えて社会と共同体を語る韓国フォークの伝統を、1990年代のボーカル音楽へつないだ曲です。
曲を生んだ人
作詞・作曲はハンドル。1992年のアルバム『한영애 1992』に収録されました。
WHY KOREA LOVES THEM
ハン・ヨンエの歌は、旋律より先に声の質感と韓国語のリズムが耳に届きます。ブルースの荒い呼吸、フォークの物語性、ロックのエネルギーを一つの声に溶かし込み、韓国語そのものの抑揚を音楽に変えました。そのため1980〜90年代の曲も懐古的に閉じず、ライブでさらに強く響く音楽として残っています。
サイ
前へ進み続けるサイの姿を、厳しい世界を生き抜く人々に重ねた曲です。
聴きどころ
擬音と反復する言葉を打楽器のように扱う声のリズムを聴いてください。
あわせて知っておきたいこと
ブルースとロックの勢い、ユーモアのある歌詞、荒い歌声が、ハン・ヨンエの舞台的な個性を直接示します。
曲を生んだ人
イ・スンヒ作詞・作曲。1988年の『바라본다』収録曲です。
WHY KOREA LOVES THEM
ハン・ヨンエの歌は、旋律より先に声の質感と韓国語のリズムが耳に届きます。ブルースの荒い呼吸、フォークの物語性、ロックのエネルギーを一つの声に溶かし込み、韓国語そのものの抑揚を音楽に変えました。そのため1980〜90年代の曲も懐古的に閉じず、ライブでさらに強く響く音楽として残っています。
ルシール
楽器と声を生き物のように見つめ、「自分もあなたのような音を持ちたい」という音楽家の欲望を歌います。
聴きどころ
声がギターのフレーズを追う瞬間と、逆に押し返す瞬間に耳を傾けてください。
あわせて知っておきたいこと
単に歌唱力の高い歌手ではなく、ブルースの音と姿勢そのものを自分の音楽語へ翻訳したアーティストだと分かる曲です。
曲を生んだ人
作詞はハン・ヨンエ、作曲はオム・イノ。ブルース・ギターと「音」への愛情を本人の言葉で描いた作品です。
WHY KOREA LOVES THEM
ハン・ヨンエの歌は、旋律より先に声の質感と韓国語のリズムが耳に届きます。ブルースの荒い呼吸、フォークの物語性、ロックのエネルギーを一つの声に溶かし込み、韓国語そのものの抑揚を音楽に変えました。そのため1980〜90年代の曲も懐古的に閉じず、ライブでさらに強く響く音楽として残っています。
朝露
개인의 고통과 시대의 감각이 한 곡 안에서 겹치며 한국 포크의 상징이 됐습니다.
聴きどころ
맑게 시작해 후반으로 갈수록 단단해지는 호흡과 발음을 들어보세요.
あわせて知っておきたいこと
세대를 넘어 다시 불리는 양희은의 출발점이자 한국 포크사의 핵심 곡입니다.
曲を生んだ人
김민기가 작사·작곡한 1971년 대표 포크곡입니다.
WHY KOREA LOVES THEM
個人の感情と社会の記憶を同時に抱えられる韓国フォークの力を示す歌手です。時代を象徴した歌から成熟した愛と喪失の歌まで、一つの声で韓国大衆音楽の時間をつなぎます。
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