K-pop·한국 엔터·크리에이터 영상 | PLAY | 나우히트 · 7

작품 소개

제작자 소개에 따르면 제주에 사는 완순은 밤마다 그림을 그립니다. 작품은 그가 오래 말하지 못했던 기억을 그림과 애니메이션으로 옮깁니다. 연출은 Jude Kang, 한국 제작사는 Studio Teacup입니다.

제작자와 제작사

제작자 Jeremy Joey는 한국 독립 다큐멘터리의 상영과 창작자 네트워크에도 참여해 왔습니다. 로테르담영화제의 2026년 소개에 따르면 Studio Teacup은 2021년 설립됐으며, 서울과 제주를 오가며 애니메이션과 다큐멘터리의 경계를 다룹니다.

예고편 구성

예고편은 인물의 얼굴에서 시작해 초반에 해안마을 항공 장면으로 넘어갑니다. 한 사람과 그가 살아온 장소를 함께 보여주며, 실제 풍경과 그려진 이미지가 이어지는 방식이 드러납니다.

지원 선정

부산국제영화제 아시아영화펀드는 이 작품을 2026년 다큐멘터리 지원 선정작에 올렸습니다. 지원 선정이 일반 개봉이나 상영을 뜻하지는 않습니다.

아카이브 픽

2025년 12월 11일 올라온 약 3분 53초 분량의 예고편입니다. 본편이나 현재 상영 일정 안내는 아닙니다.

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릴은 인물과 주변 공간 사이의 거리를 오갑니다. 얼굴을 가까이 담은 장면과 방 전체를 보여주는 장면이 짧게 이어집니다. 창으로 들어오는 빛과 어두운 실내의 나무 난간이 화면을 나누며 촬영의 선택을 드러냅니다.

Meet the Creator

김대일은 한국에서 태어나 로스앤젤레스를 기반으로 활동하는 영화인입니다. 그는 Vimeo에서 이 영상을 연출·촬영으로 참여한 영화, 광고, 뮤직비디오 장면을 모은 릴이라고 소개합니다.

Watch in Its Frame

같은 플레이어 안에서 넓은 화면과 좁은 화면이 번갈아 나옵니다. 검은 여백은 각 장면의 구도를 지키기 위한 원본 구성입니다. 화면을 잘라 채우지 않고 원래 프레임 그대로 볼 때 인물과 빛, 공간의 배치가 온전히 보입니다.

Source Note

현재 Vimeo 제목은 ‘2026 REEL - DAEIL KIM’이고, 작가 사이트에는 같은 영상이 ‘2025 Reel’로 올라 있습니다. Vimeo의 최초 업로드 기록은 2024년 1월입니다. 개정 시점과 각 장면의 제작연도는 확인되지 않았습니다.

Why Watch

작은 인물의 움직임과 함께 주위의 재료가 눈에 들어옵니다. 불의 결, 옷의 주름, 그림이 걸린 천이 서로 다른 표면을 만듭니다. 원본 영상과 공식 소개에 따르면 상실 이후의 감정을 짧은 춤과 애니메이션으로 옮긴 작업입니다.

The People Behind It

황유채가 연출한 나오주성의 공식 뮤직비디오로, 안무는 김윤아, 의상은 김광경이 맡았습니다. 영화제 작품 소개에는 드로잉·클레이·퍼펫 등 여러 기법이 함께 적혀 있습니다.

Where It Fits

곡은 2025년 4월 22일 발매된 나오주성의 앨범 「사양」에 실렸습니다. 2025년 작품을 창작자의 공식 Vimeo 영상으로 다시 소개하는 것으로, 새 발매나 현재 상영 일정 소식은 아닙니다.

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예고편은 방 안의 물건을 오래 비춥니다. 닫혀 있던 문이 열리고, 액자와 짐을 든 인물이 그 앞을 지납니다. 무언가가 움직일수록 남은 빈자리가 드러나고, 목탄을 떠올리게 하는 회색 질감 속에서 작은 물건의 위치가 장면의 분위기를 바꿉니다.

정다희 감독은 공식 소개에서 일상에서 생기는 질문을 영화로 옮긴다고 말합니다. 광고 일을 거쳐 파리에서 애니메이션을 공부했고, 2013년부터 독립 애니메이션 감독 겸 프로듀서로 활동해 왔습니다. 이 작품에서는 문과 벽, 물건을 통해 사람의 존재와 사라짐을 다룹니다.

Watch For

인물보다 문과 액자의 위치가 장면을 이끕니다. 한 물건이 화면을 떠난 뒤 방이 어떻게 달라 보이는지가 이 예고편의 중심입니다.

About the Work

2016년 작품 「빈방」의 감독 공식 예고편으로 약 65초입니다. 본편은 9분 27초이며 종이 위의 그림과 2D 컴퓨터 작업으로 만들어졌습니다. 제작은 Sacrebleu productions와 Between the pictures, 연출은 정다희입니다. 감독의 작품 페이지에 본편으로 이어지는 별도 링크가 있습니다.

Archive Note

원본 예고편은 2016년 3월 Vimeo에 올라왔습니다. 기존 작품을 다시 소개하는 것으로, 2026년 신작이나 현재 상영 일정 발표가 아닙니다. 아래 플레이어는 예고편이며 본편이 아닙니다.

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약 1분 58초의 영상에는 정면의 넓은 화면과 바닥 화면이 함께 담겼습니다. 화면 속 작은 점들이 무대 공간과 만나면서 평면 이미지가 무대의 깊이를 얻습니다.

Creator Note

이진준은 SBS의 제작 배경 인터뷰에서 눈과 홍채의 패턴, 맥박 등 신체 데이터를 AI로 해석해 우주적인 형상으로 확장했다고 설명했습니다. 영상 속 우주 이미지는 AI를 활용한 미디어아트입니다.

Work Context

스튜디오는 이 2026년작을 두 개의 화면으로 구성된 영상 설치로 소개합니다. 영상은 2026년 4월 스튜디오 Vimeo에 올라온 약 118초의 무대 기록입니다.

같은 해 4월 2일 서울 SBS 프리즘타워에서 열린 SBS X 스페이스 포럼 오프닝을 위해 준비된 작품으로, 현재 관람할 수 있는 전시는 아닙니다.

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처음에는 난간과 사람의 윤곽이 보입니다. 이어 한 몸 주변에 다른 선들이 쌓이고, 발과 어깨의 위치가 바뀌면서 정지한 그림 같던 벽이 움직입니다. 화면에 함께 잡힌 천장과 나무 바닥은 이 그림이 관람객 앞에 크게 펼쳐진 설치였음을 보여줍니다.

이가경(Kakyoung Lee)은 한국에서 태어나 뉴욕을 기반으로 활동하는 작가입니다. 판화를 바탕으로 드로잉, 애니메이션, 설치를 오갑니다. 같은 몸의 움직임이 겹쳐질 때 그림에 쌓이는 흔적이 그의 작업의 중심입니다.

Watch For

한 인물의 발과 그 인물이 지나간 자리가 차례로 눈에 들어옵니다. 또렷한 윤곽과 희미하게 겹친 선이 같은 장면 안에서 서로 다른 속도를 만듭니다. 전시장 전체를 담은 기록이어서 작품만 따로 찍은 영상과는 보는 경험이 다릅니다.

About the Work

작가가 공개한 제목은 「Traveler_Palgongsan Series (part)」로, 약 32초의 설치 기록입니다. 설명에 따르면 2026년 작 「Traveler」는 짧은 애니메이션 9편으로 구성된 10분 길이의 2채널 스톱모션 작업입니다. 영상은 그 일부입니다.

Archive Note

Vimeo 기록상 업로드일은 2026년 9월 9일입니다. 이가경이 참여한 뉴욕한국문화원 전시 「In Transit, In Formation」은 2026년 3월 5일~4월 18일 열렸으며 이미 끝났습니다.

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4:3 화면에 연못과 나무, 두 사람 사이의 거리가 담깁니다. 선명한 풍경 뒤로 초점이 흐려진 사람들의 장면이 이어집니다. 카메라는 큰 움직임 없이 한 장면에 오래 머뭅니다.

Creator Note

전주국제영화제 아카이브는 「끈」을 이민형이 2026년 연출한 첫 단편영화로 소개합니다. 감독은 각본과 편집도 맡았습니다. 작품은 제27회 한국단편경쟁에 선정됐으며, 상영 시간은 25분입니다.

The Story

감독이 공개한 줄거리에 따르면 20년 만에 다시 만난 사촌 기영과 현우가 하루를 함께 걷는 이야기입니다. 연결한 영상은 감독 Vimeo의 예고편이며, 본편의 온라인 공개나 현재 상영 일정은 확인되지 않았습니다.

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원본 썸네일에는 두루마리 위로 산과 나무, 정자가 입체적으로 솟아 있습니다. 영상에는 연잎 사이 물 위에 놓인 그릇도 나옵니다. 도자기 제작 과정을 기록한 영상이 아니라 재질과 빛을 움직임으로 풀어낸 3D 작업입니다.

Creator Note

이서연은 이 영상을 Cinema4D, Octane Render, After Effects로 만든 개인 스터디라고 소개합니다. 제목에 브랜드명이 들어가지만, 브랜드가 발주한 공식 광고나 신제품 소개는 아닙니다.

Archive Pick

Vimeo 원본 업로드일은 2025년 11월 6일입니다. 창작자가 공개한 원본 플레이어로 소개합니다.

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화면은 점들이 모였다 흩어지는 질감과 밝고 어두운 면의 경계를 따라갑니다. 확대된 인쇄 망점이 화면을 채우면서 한 장의 이미지가 낯선 표면으로 바뀝니다.

How It Moves

Shon Kim은 출판물 속 정지 이미지를 초접사로 탐색하며 선과 형태를 따라 촬영한다고 설명합니다. 피사체는 움직이지 않지만 카메라의 이동이 화면에 시간과 리듬을 더합니다. 디지털 화면에 종이의 인쇄 구조가 드러납니다.

Work Context

작가가 소개한 2026년 실험 애니메이션으로 러닝타임은 3분 55초입니다. 원본 영상은 2026년 9월 Vimeo에 올라왔습니다. 작품 설명은 Tracey Warr의 『The Artist’s Body』를 출발 자료로, 소리를 한국무속의례로 표기합니다. 현재 전시나 상영 일정은 없습니다.