K-pop·한국 엔터·크리에이터 영상 | PLAY | 나우히트 · 8

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화면은 위에서 내려다본 달리기 장면에서 얼굴을 가까이 잡은 장면으로 넘어갑니다. 도로 위 반복되는 선, 붉은 신발, 푸르고 초록빛이 도는 조명이 짧은 영상에 속도와 색을 더합니다. 끝까지 시선은 도시 풍경보다 곁에 있는 사람들에게 머뭅니다.

Credits

Joanna Nordahl이 연출하고 Anorak Film이 제작했으며, 에이전시는 TBWA Amsterdam입니다. 편집자 Joey Henshaw가 자신의 포트폴리오에 연결한 Vimeo 원본입니다.

Archive Note

2023년 7월 Vimeo에 올라온 아디다스 광고 영상으로, 원본은 가로 16:9 화면입니다. 현재 진행 중인 캠페인이나 러닝 모임 참가 안내가 아니며, 영상 속 장소도 현재 이용 가능한 러닝 코스로 확인된 곳은 아닙니다.

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정사각형 화면 안에서 형태가 회전하고 반복되며 다음 장면으로 빠르게 넘어갑니다. 음식 무늬 속에는 꼬치와 병, 생선뼈 같은 작은 모양이 숨어 있습니다. 한 컷보다 끊임없이 바뀌는 선의 리듬이 중심입니다.

Behind the Short

Dan Lester는 서울·부산·경주를 여행하며 만난 풍경과 음식, 미술에서 소재를 가져왔다고 설명합니다. 애니메이션과 디자인, 사운드 디자인을 직접 맡았고 음악은 Yaeji로 표기했습니다. 여행자가 기억을 다시 그린 개인 작업입니다.

Archive Pick

원본 공개일은 2019년 7월 29일이며 창작자가 공개한 Vimeo 플레이어로 볼 수 있습니다. 빠른 화면 전환과 강한 흑백 대비가 있어 빛과 움직임에 민감한 시청자는 주의가 필요합니다.

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영상은 색과 글자가 촘촘한 벽에서 시작합니다. 그 아래를 지나는 작은 사람이 벽의 크기를 가늠하게 합니다. 이어 커다란 구조물 사이로 하늘이 열리고, 뒤쪽 장면에서는 물결 모양의 지붕과 창, 발코니가 분할 화면에 나란히 놓입니다. 가까이 본 표면과 멀리 본 윤곽이 서로 다른 리듬을 만듭니다.

Fault는 이 작업을 2025 서울도시건축비엔날레를 하루 동안 촬영하고 구성한 독립 프로젝트라고 소개합니다.

Watch For

화면 속 사람의 크기, 벽과 지붕의 선이 영상의 축입니다. 색이 강한 큰 벽에서 작은 창과 재료의 결로 시선이 옮겨 갑니다. 화면 속 글자도 벽의 표면을 이루는 요소로 쓰였습니다.

Dates & Context

영상은 2026년 10월 8일 Vimeo에 올라왔고 길이는 약 46초입니다. 소재가 된 제5회 서울도시건축비엔날레는 토머스 헤더윅이 총감독을 맡아 2025년 9월 26일~11월 18일 열렸습니다. 제목의 2025년은 행사 연도이고, 업로드는 2026년입니다.

Archive Note

비엔날레는 2025년 11월 18일 막을 내렸습니다. 영상은 당시 전시를 돌아보는 온라인 기록이며, 아래에서 제작자가 공개한 원본을 볼 수 있습니다.

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영상은 외연도 돌삭금해변의 물빛과 해안선을 따라갑니다. 큰 바위가 작은 만의 양옆을 감싸고, 밝게 보이는 자갈밭 뒤로 녹음이 이어집니다. 빠른 편집 없이 만의 형태를 오래 비춥니다.

Keep in Mind

촬영연도는 2024년입니다. 현재 날씨나 바다 상태를 보여주는 실시간 영상이 아니며, 맑은 물빛이 수영 안전을 뜻하지도 않습니다. 방문하려면 대천항 출발 배편의 운항 여부와 귀항편을 먼저 확인해야 합니다. 현재 시간표와 요금은 확인되지 않았습니다.

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화면은 푸른 하늘 아래 건물과 깃발에서 시작해 그 풍경 전체를 받치는 꽃으로 넓어집니다. 세로 화면 안에서 풍경의 크기가 바뀌며, 마지막에 손글씨와 꽃잎이 나옵니다. 원본 세로 프레임 그대로 보는 편이 좋습니다.

Who Made It

서울의 모션그래픽·애니메이션 스튜디오 one more blue가 Snapchat의 2026 광복절 Mass Snap을 위해 만든 일러스트레이션과 애니메이션입니다. 크레딧에는 일러스트레이션 Yoojin Jeong·Sumin Kwon, 룩 개발과 애니메이션 Sumin Kwon, 에이전시 KIBLIND가 기재됐습니다.

Watch Note

스튜디오가 2026년 8월 Vimeo에 공개한 약 10초의 감독판입니다. 10월의 신작이나 진행 중인 기념행사가 아니라 이미 공개된 브랜드 애니메이션입니다.

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영상은 바위와 갯벌, 물 위로 드러난 낮은 돌담을 천천히 비춥니다. 자연스럽게 휘어진 물결 옆에 돌을 쌓아 만든 곧은 선이 놓여 있습니다.

What You Are Seeing

충남문화관광재단은 장포리 독살을 과거 어민들이 조기를 잡으려고 만든 전통 어로시설로 설명합니다. 충청남도에 따르면 독살은 조수 간만의 차를 이용하는 돌담 방식입니다. 지금도 같은 방식으로 조업하는지는 영상으로 확인되지 않습니다.

Keep in Mind

촬영연도는 2024년입니다. 현재 물때나 안전한 진입 시간을 알려주는 영상이 아니어서 화면 속 갯벌길을 따라 걸어서는 안 됩니다. 방문·채집·체험 가능 여부는 확인되지 않았습니다.

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납작한 종이 인물과 깊이 있는 방이 한 화면에 놓입니다. 어두운 상자 같은 공간, 밝은 색의 옷, 마주 선 두 인물 사이의 거리가 화면을 이룹니다.

The Film

작가가 소개한 출발점은 버스 승객이 의자를 지나치게 뒤로 젖히는 상황입니다. 사소한 행동으로 공간의 균형이 무너지며 이야기가 예상 밖으로 흘러갑니다. 「경계」는 2025년 제작된 11분짜리 컷아웃 애니메이션입니다.

Watch Note

2026년 2월 작가 Vimeo에 공개된 예고편입니다. 본편의 온라인 공개나 현재 상영 일정은 확인되지 않았습니다. 원래 화면 비율 그대로 보는 편이 좋습니다.

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안개가 바다와 하늘의 경계를 흐리고, 물가의 몸이 앞으로 접혔다가 다시 움직입니다. 큰 동작과 함께 물의 흐름과 몸 주변의 빈 공간이 화면을 채웁니다. 인물이 가까워지면 뒤로 모래사장과 낮은 파도가 이어지며 거리감이 달라집니다.

연출은 와이낫 예술감독 신영준입니다. 아르코의 2025년 댄스필름 소개에 따르면 작품은 순례길의 경험에서 출발해 바다를 통해 내면의 여정을 그립니다.

Watch For

무용수의 중심과 무게 이동, 그 뒤에서 계속 바뀌는 물결이 영상의 두 축입니다. 인물을 화면 가까이 붙인 장면과 풍경 속에 작게 둔 장면이 번갈아 나옵니다. 물가에서 같은 동작을 따라 하라는 안내는 아닙니다.

People & Format

연출 신영준, 출연 신영준·정재우·심재호·이효빈, 촬영 및 비디오그래피 조현수. 와이낫이 공개한 약 2분 37초의 「Concept #2 Short Version」으로, 아르코에 소개된 8분 12초 작품과는 길이가 다른 짧은 버전입니다.

Archive Note

Vimeo 최초 업로드는 2025년 11월이며 원본에 2025년 저작권 표기가 있습니다. 현재 해변 상태나 새 공연 일정 안내가 아닙니다. 촬영 해변의 정확한 위치는 확인되지 않았습니다.

줄거리

임수진·김유빈 감독의 2026년 작품은 중학교 축제에서 판소리를 부르는 은수를 따라갑니다. 공식 소개에 따르면 무대가 두려운 소년은 스승의 조언과 상상력에 기대 무대에 섭니다.

예고편에는 부채와 한복, 새와 산수 이미지가 나오며 학교 무대가 다른 공간으로 바뀝니다.

판소리의 구성

국사편찬위원회에 따르면 판소리 소리꾼은 노래인 창과 말인 아니리, 몸짓을 함께 쓰고, 고수의 북과 추임새가 공연에 참여합니다. 관객의 반응도 판의 일부입니다.

예고편 속 장면 전환

예고편은 은수의 표정과 부채에서 배경이 바뀌는 장면으로 넘어가며 현실의 무대와 상상의 풍경을 오갑니다. 전통 공연의 기록 영상은 아니며, 공식 제작기법 표기는 ‘2D Computer, AI’다.

31초 예고편과 6분 33초 본편

KIAFA[AniSEED]가 2026년 4월 30일 공개한 약 31초짜리 예고편입니다. 공식 소개의 6분 33초는 본편 길이입니다.

화면에 한국어 자막이 있고, 플레이어에는 한국어 자동 생성 자막이 표시됩니다. 영어·일본어 자막은 안내되지 않았습니다. 가로 화면 작품이라 휴대전화에서도 원래 구도로 볼 수 있습니다.

작업 방식

작가의 설명에 따르면 이 작업은 2025년 서울 윈드밀에서 선보인 하드웨어 설치 퍼포먼스를 기록한 것입니다. CCTV가 담은 관객의 개입과 공간의 신호가 아날로그·디지털 비디오 피드백 안에서 다시 섞입니다.

카메라가 공간을 재촬영하고 신호가 되돌아오면서, 눈앞의 장소는 점차 추상적인 움직임과 잔여 노이즈로 바뀝니다.

화면 구성

짧은 화면은 선명한 색의 층과 흔들리는 무늬로 채워집니다. 같은 형태가 남거나 다른 색에 밀려나며, 장소를 알아볼 수 없게 되는 순간이 작업의 핵심을 이룹니다.

작가 소개

상히읗의 작가 소개에 따르면 아리킴은 영화와 뮤직비디오의 미술감독으로 시각적 세계와 공간을 구성해 왔습니다. 최근에는 특정 장소의 소리와 이미지가 맺는 관계를 탐구합니다.

세트를 만들던 경험이 공간을 영상 장치 안으로 되돌려 보내는 이번 작업으로 이어집니다.

작품 연도와 행사 날짜

공개된 영상은 2026년 10월 4일 업로드된 약 33초 발췌입니다. 작가는 원작 《Paranoia》(2026)를 컬러·유성, 11분 30초로 표기합니다.

윈드밀의 《SPACE CINEMA》 퍼포먼스는 2025년 6월 27–28일, 스크리닝은 7월 4–6일에 열린 지난 행사입니다. 음악 크레딧은 will du toit. 강한 색 대비와 빠르게 바뀌는 이미지가 있어 화면 밝기를 낮춰 보는 편이 좋습니다.

영상 구성

「Kang-Hyo Lee Exhibition Promo | 2026」은 약 36초짜리 공식 예고편입니다. 작품의 표면과 형태를 가까이 잡은 장면과 작가를 담은 장면이 이어집니다. 흙 바탕과 흰색 층이 만나는 차이가 화면에 드러납니다.

분청의 표면

이강효의 작업은 한국의 옹기 제작 방식과 분청의 장식을 잇습니다. 옹기는 발효 음식 등을 담아 두던 큰 저장 항아리의 전통입니다.

분청은 어두운 태토 위에 흰 분장토를 바르고, 그 층에 선과 흔적을 남깁니다. 흰색은 표면을 덮는 색이면서 손과 붓이 지나간 움직임을 기록하는 재료입니다.

작업 방식

운중화랑에 따르면 작가는 여러 색의 분장토를 겹치고 손과 몸, 붓으로 칠하거나 뿌립니다. 작업에는 사물놀이 음악이 함께합니다. 예고편이 제작 전 과정을 보여주지는 않지만, 그릇 표면의 흔적은 작가의 몸짓과 맞닿아 있습니다.

공개와 전시

골드마크 갤러리가 2026년 8월 19일 공개한 공식 예고편입니다. 갤러리가 같은 해 9월 12일 개막한다고 알린 네 번째 주요 이강효 도자전을 위해 제작됐습니다.

크리에이터

디스트릭트는 2004년 설립된 한국의 디지털 디자인·아트 기업입니다. 디지털 미디어 기술과 콘텐츠를 결합해 공간 경험을 만듭니다. 화면에 담긴 이미지뿐 아니라 화면이 건물의 어느 면에 놓이고 관객이 어디에서 보는지도 작품의 일부입니다.

이번 영상

「Hello Fish」에서는 작은 물고기 무리가 하나의 큰 형상을 이룹니다. 가까이에서는 물고기 몸에 적힌 인사가, 멀리에서는 무리가 만든 얼굴과 흐름이 보입니다.

화면이 건물 모서리를 돌아가며 이어져 평면 그림과는 다른 공간감을 만듭니다.

60여 개 언어의 인사

제작사 설명에 따르면 작품에는 60여 개 언어의 인사가 담겼습니다. 모든 언어를 읽지 못해도 익숙한 인사 한마디와 물고기 떼의 움직임이 먼저 눈에 들어옵니다. 서로 다른 글자가 한 화면을 나눠 쓰며, 도심 전광판을 스쳐 보는 행인에게도 작품이 읽힙니다.

공개 시기와 전시 기간

디스트릭트가 2026년 9월 2일 공개한 공식 기록 영상입니다. 설치 작품은 서울 코엑스 KPOP Square에서 2026년 7월 1일부터 8월 31일까지 상영됐으며, 현장 전시는 끝났습니다.