서울 오늘의 전시·공연·팝업·행사 | CULTURE | 나우히트 · 7

두 공간의 전시

민병헌은 직접 촬영하고 암실에서 인화하는 작업을 이어왔습니다. 파티클에서는 안개와 물, 나무의 경계가 서서히 드러나는 풍경 사진을 선보입니다. 하우스 오브 포토그래피에서는 같은 회색 톤으로 인체를 담은 작품을 보여줍니다.

관람 정보

전시는 12월 20일까집니다. 예약자만 입장할 수 있으며 관람 회차는 공식 예약 페이지에서 확인할 수 있습니다.

전시 작품

양정욱은 일상에서 마주친 사람과 감정을 나무와 실, 모터로 움직이는 조각으로 만듭니다. 이번 전시에서는 신작 조각과 《기억하려는 사람의 그림》 연작을 선보입니다.

관람 정보

전시는 10월 10일까지이며, 마지막 토요일 관람 시간은 12–18시입니다.

전시 작품

이환희의 회화와 최리아의 은빛 종이 조각, 최선아의 유리 작업을 함께 선보입니다. 《녹는 베개》와 《Air Con》처럼 익숙한 감각을 다른 재료로 옮긴 작품들입니다. 관람은 10월 17일까지 화–토 13–19시이며, 공휴일에는 쉽니다.

이미지 안내

원본 이미지는 재게시 허가가 확인되지 않아 싣지 않았습니다. 최신 일정과 이용 조건은 공식 출처에서 확인할 수 있습니다.

전시 작품

김보희는 오래 지켜본 정원과 바다, 식물, 반려견 레오를 색을 겹쳐 그립니다. 이번 전시는 빛에 따라 달라지는 풍경을 담은 회화 30여 점으로 구성됐습니다.

관람 정보

갤러리현대에서 10월 18일까지, 화–일 10–18시에 관람할 수 있습니다.

두 작가의 작업

두 작가는 사진을 출발점으로 서로 다른 방식의 종이 작업을 합니다. 박자현은 펜으로 점을 쌓아 이미지를 만들고, 박상용은 숯과 재로 사진을 인화합니다.

관람 정보

전시는 10월 10일까집니다. 마지막 날은 12–18시 30분에 문을 열며, 입장은 무료입니다.

전시 내용

이원호는 파란 이삿짐 상자와 무늬 유리를 재료로 사라진 집의 기억과 소유, 이동의 문제를 다룹니다. 전시는 10월 10일까지이며 마지막 날 관람 시간은 11–18시, 입장은 무료입니다.

이미지 안내

원본 이미지는 재게시 허가가 확인되지 않아 싣지 않았습니다. 최신 일정과 이용 조건은 공식 출처에서 확인할 수 있습니다.

전시 작품

김택상은 물이 얼고 녹는 과정에서 색을 얻습니다. 이번 전시의 ‘Ice Blossom’ 연작에는 안료가 남긴 결정 같은 흔적이 화면에 드러납니다.

관람 정보

부산 조현화랑 달맞이·해운대에서 11월 8일까지 열립니다. 관람시간과 요금은 방문 전에 확인해야 합니다.

옻칠 작업과 제작 영상

김경원은 금속공예의 전통 옻칠 기법을 회화와 설치, 영상으로 넓혀 왔습니다. 작가가 ‘셀’이라 부르는 형태는 세포에서 출발해 자신과 바다로 이어지는 생각을 담고 있습니다.

문 갤러리에는 완성된 작품이, 실버스크린에는 그 표면이 만들어지는 과정을 담은 영상이 걸렸습니다. 같은 작업을 서로 다른 속도로 보여주는 구성입니다.

10·11일 작가 해설

미술관 안내에 따르면 10월 10일 토요일과 11일 일요일 오후 3시와 5시에 김경원 작가가 직접 전시를 해설합니다. 재료와 제작 과정에 관한 설명이 이어집니다.

일반 개인 관람객은 예약 없이 현장에서 입장권을 살 수 있습니다. 해설 참여 조건은 따로 안내되지 않았습니다.

관람 정보

관람 시간은 화~일요일 10:30~19:00이며 월요일은 쉽니다. 공휴일에는 운영이 달라질 수 있습니다. 일반 입장료는 음료와 디저트를 포함해 1만2000원, 12세 이하 어린이는 6000원입니다.

주소는 경기도 용인시 처인구 모현읍 문형동림로101번길 37이며 무료 주차할 수 있습니다. 작품은 만질 수 없고, 음식은 카페 공간에서만 먹을 수 있습니다.

패션코드 2027 S/S는 10월 14~16일 서울 섬유센터 Tex+FA에서 열립니다. ‘2027 S/S’는 행사에서 다루는 시즌 이름이고, 행사는 2026년 10월에 열립니다. 주관 측은 국제수주전시회에 모두 81개 브랜드가 참가한다고 밝혔습니다.

새로 도입하는 프레젠테이션쇼는 런웨이 대신 브랜드의 디자인과 콘셉트를 가까운 거리에서 소개하는 형식입니다. 에드워드맥스, 달라도, 현조하 등 9개 브랜드가 참여할 예정입니다. 디자이너가 바이어에게 컬렉션을 직접 설명하는 자리가 늘어납니다.

패션쇼에서는 14일 크로모포비아와 제니하우스, 15일 만지스튜디오와 데이브레이크의 협업 무대가 예고됐습니다. 바이어·프레스 등 패션 관계자는 공식 홈페이지 사전등록이나 현장등록을 하면 됩니다. 일반 관람객의 쇼 입장 여부는 안내되지 않았습니다. 행사장 주소는 서울 강남구 테헤란로 518입니다.

전시는 소마미술관 2관에서 열립니다. 조각 사이를 걸으며 달라지는 시선을 감상의 일부로 삼습니다. 미술은행과 정부미술은행 소장품 55점을 중심으로 미술관이 고른 작품을 더해 조각·설치·미디어 등 80여 점을 선보입니다.

전시는 먼저 여러 작품이 함께 만드는 풍경을 보여준 뒤 여섯 작가의 작업으로 들어갑니다. 김병호는 도시와 질서, 정정주는 빛과 공간, 신건우는 시간과 침식, 최수앙은 형상의 생성, 김기라는 자연과 산업, 나점수는 흔적과 선을 다룹니다.

하나의 재료나 기법으로 조각을 설명하기 어려워진 지금, 서로 닮지 않은 작업을 나란히 놓아 그 관계를 묻는 구성입니다.

한 작품 옆으로 몇 걸음만 옮겨도 배경에 다른 조각이 들어오거나 보이지 않던 면이 드러납니다. 같은 작품이라도 보는 위치에 따라 다르게 읽힙니다.

전시는 2027년 5월 30일까지. 관람 시간은 10:00~18:00(입장 마감 17:00)이며 월요일은 휴관합니다. 일반 관람료는 8,000원입니다.

공식 전시 페이지는 10월 17일 문화의 날 무료 관람, 20명 이상 단체 50% 할인, 학교 단체 무료 관람을 따로 안내합니다. 단체 예약 조건과 할인·무료 대상 증빙은 전시 페이지에 나옵니다.

전시는 오래 좋아한 캐릭터, 산책길의 식물, 누군가 버린 물건처럼 일상에 남은 작은 것들에서 출발합니다. 회화와 조각, 설치, 드로잉 등 12점이 나왔습니다.

김사피는 서브컬처 캐릭터를 향한 애착을 붓질과 시각적 형태로 옮깁니다. 김연진은 몸의 경험과 내면의 변화를 다루고, 홍이카는 산책하며 관찰한 생태에서 미래의 식물을 상상합니다.

황연주는 재개발 현장에서 모은 버려진 기물로 다른 사람이 남긴 흔적을 보여줍니다. 네 작가는 같은 동네에서 활동하지만 기억을 남기는 방식은 저마다 다릅니다.

전시는 10월 30일까지 화~토요일 10:00~18:00에 무료로 관람할 수 있으며, 일요일과 월요일은 쉽니다. 10월 10일 토요일도 관람일입니다.

장소는 서울 노원구 상계로10길 41-7 상계예술마당입니다. 문의는 노원문화재단(02-2289-3459).